martes, 19 de mayo de 2015
domingo, 29 de marzo de 2015
viernes, 31 de octubre de 2014
lunes, 7 de julio de 2014
FLORES FRESCAS
Somos camino que se camina a sí mismo, somos el cambiante
paisaje del camino, caminamos alegres bajo el sol y la lluvia, bajo nieve y
tormenta, sobre hielo que quema, sobre fuego que hiela.
Caminémonos siempre desde el fin al comienzo, tu alma en mi
alma, mi cuerpo en tu cuerpo. Caminémonos como si no hubiera un mañana. Seamos,
pues, camino, sudor, bastón, posada. Dejemos sobre el polvo huellas jamás
holladas.
Seamos luz que alumbra en la noche cerrada. Consumámonos
como luciérnagas de nácar, caminantes de sueños, peregrinos al alba.
Bebamos el rocío de
la boca del Cielo que mana hasta la Tierra y sana las entrañas de estos cuerpos
que juegan, de estas mentes que bailan, de estas almas que cantan y funden la
distancia sin tiempo, sin espacio, dos, uno, cero, nada, y una dicha infinita
que sube, crece, estalla y deja flores frescas sobre la almohada y su aroma
embriaga y las besas y sientes ese gozo que eres, esa risa que salta.
Bailemos por siempre del fin al comienzo, una sola alma y un
solo cuerpo. Estremecimiento que grita en silencio, néctar de los cielos que
fluye sin freno.
Esencia de Tí que guarda el misterio que tú y yo sentimos,
que tú y yo sabemos, que amamos, que somos y siempre seremos.
sábado, 5 de julio de 2014
OGRO TRISTE
Érase una vez, en un país muy lejano, un ogro triste. Vivía
solo en su inmensa soledad amurallada. La infatigable rata insomne del tiempo
lo roía lentamente de dentro a fuera, desaforadamente de fuera a dentro,
persiguiendo el centro.
-“¡Quítamela, quítamela!”, bramaba en sus peores pesadillas
el ogro de mentirijillas.
-“¡Iiiiiiiiiihhhhhhhh!.¡Iiiiiiiiiiiihhhhhhh!, chillaba la
rata esquiva, y no se iba.
-Pobrecillo ogrillo, ya no comes niños al ajillo.
-¿y el final feliz, y la boda, y el anillo, las perdices, el
vinillo, la risa de los chiquillos, corre corre que te pillo, y la princesita
presa en la torre del castillo, el príncipe, el dragoncillo que igual asa un
solomillo que se rasca el sobaquillo o empolla los huevecillos?.¿Se los llevó el
vientecillo?. ¡O me lo dices o chillo!.¡Iiiiiiiiihhhhh!. ¡Iiiiiiiihhhhhh!.
-Vamos, despierta, pardillo. Sólo ha sido un sueñecillo,
pesadilla o pesadillo.
Por matar el gusanillo te atracaste de botillo y un enorme
pan de millo.
-¿Y los restos?-
-Se los comieron los grillos.
viernes, 4 de julio de 2014
RAIZAMAS, RAMAÍCES
Insomnemente insomne hiperliteraturizado poseído por musas
que no aflojan la presa la escritura me escribe pluscuamperfectamente esdrújula
en su esencia divina más acá de las nubes plagadas de ángeles chamuscados por
hordas de aviones en celo al centro donde duele adentro más adentro en el
centro del centro del metacentro donde las mariposas tocan el ukelele bailan
vals y lambada y beben néctar light donde el sol es paella y la luna un
guateque de guarismos sin nombre que danzan en la hoguera en que asamos los
egos de artistas y filósofos de banqueros con puro y puros desbancados de
bellezas sin alma y armas sin armamento con cañón de cemento y balas de
caramelo matarifes con rifles detrás del calendario acechando en silencio a
cualquier perdulario flor de estercolero que apesta a sudario que grita en las
esquinas que corre por los barrios donde las madreselvas van al veterinario
donde balas perdidas retornan al armario y así día tras día escribo este diario
reciclaje embrionario vómito estrafalario compostaje taller salvaje cavernario
amigo imaginario jardín de ideas-flores árbol planetario cuyas raíces brotan al
cielo de los pájaros y sus ramas se entierran huyen de los humanos frustración
inconsciente trauma de parvulario mi arbolito no sabe lo que tiene de extraño
¿es feliz? yo lo ignoro él parece intentarlo se adapta como puede a este mundo
arbitrario sus hojas muertas nunca verán la luz del Sol ni olerán sus raíces a
estiércol y a urinario sus antípodas ramas llegaron hasta Australia el calor
las cocía y la luz las cegaba gafas de sol arbóreas cubrían sus miradas
catedrales de viento las erosionaban anhelaron de nuevo su oscura morada
volvieron hacia el suelo retornaron a casa penetraron de nuevo la madre
milenaria que acoge y protege que acaricia y abraza ¡vaya orgía de orina!,
¡vaya atracón de caca! había hasta un cadáver un tipo de la Mafia que pronto
viajaría en alas de raizamas al antípodo opuesto de su reseca patria crecieron
y crecieron mucho más las raizamas mientras las ramaíces aéreas como águilas
hartas de vendavales de pájaros y heladas moribundos Quijotes lucidez
reencontraban y a su hogar volvían al humus retornaban al orín al estiércol
los muertos a la carta los gusanos los topos las topas las gusanas y creciendo
y creciendo con el tiempo y las ganas en terrícola centro chocaron las hermanas
¡raizamas ramaíces ramaíces raizamas en infinito abrazo fundieron sus entrañas!
y siguieron creciendo la Tierra perforaban y al llegar a la luz al aire y a la
nada tras un breve vistazo volvían pronto a casa a la fresca humedad que todas
ansias sacia y poblaron así Gaia y sus entrañas raizamas ramaíces ramaíces
raizamas y así un solo arbolito con sus raíces-ramas y sus ramas-raíces nuestro
mundo cambiaba madera y más madera por doquier pululaba Planeta Madera ahora se
llamaba raizamas ramaíces ramaíces raizamas ¡no os andais por las ramas!
jueves, 2 de mayo de 2013
ALLEGRO MOLTO VIVACE . Óleo sobre lienzo. 38x46cm.
Portada del
poemario "En los mástiles del viento", de Marisa Pintos López,
editado por "El Taller del Poeta S.L.", de Fernando Luís Pérez Poza.
https://www.facebook.com/photo.php?fbid=482337878504065&set=a.102915293112994.4942.100001835704265&type=1&theater
http://xanelaliteraria.blogspot.com.es/2013/04/en-los-mastiles-del-viento.html
http://xanelaliteraria.blogspot.com.es/2013/04/en-los-mastiles-del-viento.html
jueves, 11 de octubre de 2012
miércoles, 29 de agosto de 2012
EL OJO DEL GATO
El
ojo
ojo
del gato
me mira
fijamente
desde la honda
negrura
de mi alma.
Hipnótico,
no puedo apartar
mi mirada de la suya.
Me engancha,
anzuelo del destino.
¿Adónde, adónde?.
¿Adónde me arrastras,
a qué profundas simas,
a qué altísimas cumbres,
a qué remotas playas
este juguete roto será arrojado
por la última tempestad?.
Todas las preguntas
todas las respuestas
todos los caminos
veo reflejados
en la pupila
selenita
del ojo
del
ga
to
jueves, 13 de enero de 2011
martes, 11 de enero de 2011
Texto de Inge Álvarez Martínez sobre mi obra pictórica (exposición "Hyposkopos").
La pintura de Xabier Castro Suárez es el fruto de la contemplación poética y artística de la inmensidad de la mar que diversa, pródiga y huidiza, a lo largo del tiempo le ha desvelado algunos de sus secretos. Respondiendo a la llamada de la mar, su inquietud le lleva a buscar no en el simple verismo ni en la superficie, sino en la ideación subjetiva y también en la estricta sensualidad del goce pictórico una respuesta de sutil elaboración sensitiva e intelectual que le permite la más libre y desembarazada expresión de sus íntimos sentimientos de artista.
Los lienzos de Xabier Castro Suárez nos sugieren retazos de corrientes entre acuáticas y aéreas, que seducen la mirada llevándola a comprender el espacio en el que se origina y desplaza su fuerza pictórica hasta sus últimas posibilidades de expresión. Su intención es dar identidad poética a instantes de agua y luz retenidos en un espacio que el artista trata como una entidad orgánica y sensorial donde el color se libera en una luminosa ondulación expresiva.
En estas pinturas la experiencia del espacio, así modelado, se convierte en una alternancia esencial entre llenos y vacíos configurados en planos infinitos de color que en inagotable expansión invitan a demorarse en la contemplación. A veces, al diluir la sustancia pictórica, se induce a la idea de su desmaterialización y los colores que se deslizan penetrándose en ordenado y meduseo gesto se mudan en una pura vibración tonal que remite al silencio. Entre el color de estos fragmentos de mar que se alejan de la descripción literal para incidir en los aspectos más sensuales y hedonistas del tema, surgen exhalaciones de luz como del fondo de un abismo imaginario por el que se precipita nuestra mirada.
La importancia otorgada al vacío y la creación de atmósferas silenciosas, son valores constantes en su obra y precisamente estas cualidades que poseen una extraordinaria capacidad metafórica y evocadora están relacionadas con la influencia que la estética oriental ha ejercido en la pintura de Xabier Castro Suárez.
Este singular universo pictórico de fuerza y color, no solo recoge y sintetiza elementos distintivos de la estética oriental sino también de la pintura moderna y de la filosofía europea. Xabier Castro Suárez ha desarrollado una pintura de compleja estructura, pues el proceso de trabajo en su obra muestra la articulación de diversos lenguajes. Sin embargo estas complejas referencias a la propia historia de la pintura no producen tensiones, sino que se modulan de forma tan armónica que cada cuadro es un ente autónomo y completo en sí mismo con una composición afinada que palpita, respira, vibra con múltiples ritmos.
Contemplamos una obra que seduce, no sólo por la especial capacidad de dar forma a trazos de agua y aire que se entrecruzan en una evolución continuada sino por sugerir aleteos poéticos, ritmos henchidos de luz sin materia ni consistencia que conectan ante todo con lo etéreo, con lo sublime. Esta búsqueda de una naturaleza esencial y de lo sublime fue también acometida por los románticos, como posteriormente por los expresionistas abstractos. El artista que se sirve de la abstracción lo hace para revelar la visión de una experiencia más exaltante y menos definida, propicia a la meditación y a eliminar cualquier impedimento que obstaculice sus sueños de horizontes ilimitados.
Contemplar, sugerir, soñar... infinitas evocaciones son las que Xabier Castro Suárez nos ofrece a través de sus obras más recientes con un discurso en el límite de la representación que le permite dar forma sensible a experiencias míticas. El sueño de la imaginación nos hace sentir que ese repertorio de energías formales que se despliegan en trazos, rastros, huellas y que se liberan en matices, registros, veladuras, son a veces apacibles remansos en grutas secretas donde aguas encalmadas mecen algas en acompasado vaivén y otras el violento batir de las aguas llenas de vida contra altivos acantilados.
La abstracción moderna y actual, sin negar la precedente, recupera la capacidad de alusión en la pintura, al enlazarse con la representación. Esto se puede apreciar en los trabajos de Xabier Castro Suárez, quien permite que en sus obras se deslicen elementos referenciales. En sus pinturas la gestualidad, que contundente y refinada se mueve entre la rapidez del decidirse y la reflexión del detenerse, crea formas ensimismadas que terminan convirtiéndose en elementos que nos remiten al mundo natural.
Surgen así obras de una excepcional levedad donde paisajes indeterminados se insinúan a través de veladuras que afloran para desvanecerse enseguida en una luz transfigurada. El artista, sucumbiendo al encanto de una luz convertida en sustancia brumosa, aérea, pero cuya fuente permanece oculta, se complace en contenerla pero no desea capturarla del todo. Trazos vertiginosos como ideas vuelan sobre el espacio ensoñado que exuda la superficie del lienzo. Trazos de luz van y vienen de la ilusión de ese espacio profundo hacia el contemplador. Trazos o gotas, con estelas fugaces que unas veces atraviesan, otras flotan, otras se pierden en remolinos de agua o aire, o incluso se extienden rastreando la profundidad o el tiempo de estos cuadros, instantes poéticos surgidos de sublimes gestos en la ficción de una realidad representada.
Cuando la fuerza de la imaginación es connatural con la libertad de la intuición, cualquier experiencia del artista se transforma y amplía provocando en la obra una privilegiada relación con lo no visible; un salirse del tiempo lineal. El hecho de que el acto de mirar se haga intemporal responde a una de las aspiraciones fundamentales de Xabier Castro Suárez, que siempre se interesa por la relación que se pueda establecer entre su obra y el espectador. Para el artista, la creación de un lenguaje pictórico propio, es respuesta a un largo proceso conceptual, como él mismo declara: “mi pintura va de contemplación a contemplación, entre la abstracción y la figuración, en la tierra de nadie de lo insinuado-sugerido, intenta ser una obra abierta que estimule la imaginación del espectador y le permita crear su propia obra”.
Los lienzos de Xabier Castro Suárez nos sugieren retazos de corrientes entre acuáticas y aéreas, que seducen la mirada llevándola a comprender el espacio en el que se origina y desplaza su fuerza pictórica hasta sus últimas posibilidades de expresión. Su intención es dar identidad poética a instantes de agua y luz retenidos en un espacio que el artista trata como una entidad orgánica y sensorial donde el color se libera en una luminosa ondulación expresiva.
En estas pinturas la experiencia del espacio, así modelado, se convierte en una alternancia esencial entre llenos y vacíos configurados en planos infinitos de color que en inagotable expansión invitan a demorarse en la contemplación. A veces, al diluir la sustancia pictórica, se induce a la idea de su desmaterialización y los colores que se deslizan penetrándose en ordenado y meduseo gesto se mudan en una pura vibración tonal que remite al silencio. Entre el color de estos fragmentos de mar que se alejan de la descripción literal para incidir en los aspectos más sensuales y hedonistas del tema, surgen exhalaciones de luz como del fondo de un abismo imaginario por el que se precipita nuestra mirada.
La importancia otorgada al vacío y la creación de atmósferas silenciosas, son valores constantes en su obra y precisamente estas cualidades que poseen una extraordinaria capacidad metafórica y evocadora están relacionadas con la influencia que la estética oriental ha ejercido en la pintura de Xabier Castro Suárez.
Este singular universo pictórico de fuerza y color, no solo recoge y sintetiza elementos distintivos de la estética oriental sino también de la pintura moderna y de la filosofía europea. Xabier Castro Suárez ha desarrollado una pintura de compleja estructura, pues el proceso de trabajo en su obra muestra la articulación de diversos lenguajes. Sin embargo estas complejas referencias a la propia historia de la pintura no producen tensiones, sino que se modulan de forma tan armónica que cada cuadro es un ente autónomo y completo en sí mismo con una composición afinada que palpita, respira, vibra con múltiples ritmos.
Contemplamos una obra que seduce, no sólo por la especial capacidad de dar forma a trazos de agua y aire que se entrecruzan en una evolución continuada sino por sugerir aleteos poéticos, ritmos henchidos de luz sin materia ni consistencia que conectan ante todo con lo etéreo, con lo sublime. Esta búsqueda de una naturaleza esencial y de lo sublime fue también acometida por los románticos, como posteriormente por los expresionistas abstractos. El artista que se sirve de la abstracción lo hace para revelar la visión de una experiencia más exaltante y menos definida, propicia a la meditación y a eliminar cualquier impedimento que obstaculice sus sueños de horizontes ilimitados.
Contemplar, sugerir, soñar... infinitas evocaciones son las que Xabier Castro Suárez nos ofrece a través de sus obras más recientes con un discurso en el límite de la representación que le permite dar forma sensible a experiencias míticas. El sueño de la imaginación nos hace sentir que ese repertorio de energías formales que se despliegan en trazos, rastros, huellas y que se liberan en matices, registros, veladuras, son a veces apacibles remansos en grutas secretas donde aguas encalmadas mecen algas en acompasado vaivén y otras el violento batir de las aguas llenas de vida contra altivos acantilados.
La abstracción moderna y actual, sin negar la precedente, recupera la capacidad de alusión en la pintura, al enlazarse con la representación. Esto se puede apreciar en los trabajos de Xabier Castro Suárez, quien permite que en sus obras se deslicen elementos referenciales. En sus pinturas la gestualidad, que contundente y refinada se mueve entre la rapidez del decidirse y la reflexión del detenerse, crea formas ensimismadas que terminan convirtiéndose en elementos que nos remiten al mundo natural.
Surgen así obras de una excepcional levedad donde paisajes indeterminados se insinúan a través de veladuras que afloran para desvanecerse enseguida en una luz transfigurada. El artista, sucumbiendo al encanto de una luz convertida en sustancia brumosa, aérea, pero cuya fuente permanece oculta, se complace en contenerla pero no desea capturarla del todo. Trazos vertiginosos como ideas vuelan sobre el espacio ensoñado que exuda la superficie del lienzo. Trazos de luz van y vienen de la ilusión de ese espacio profundo hacia el contemplador. Trazos o gotas, con estelas fugaces que unas veces atraviesan, otras flotan, otras se pierden en remolinos de agua o aire, o incluso se extienden rastreando la profundidad o el tiempo de estos cuadros, instantes poéticos surgidos de sublimes gestos en la ficción de una realidad representada.
Cuando la fuerza de la imaginación es connatural con la libertad de la intuición, cualquier experiencia del artista se transforma y amplía provocando en la obra una privilegiada relación con lo no visible; un salirse del tiempo lineal. El hecho de que el acto de mirar se haga intemporal responde a una de las aspiraciones fundamentales de Xabier Castro Suárez, que siempre se interesa por la relación que se pueda establecer entre su obra y el espectador. Para el artista, la creación de un lenguaje pictórico propio, es respuesta a un largo proceso conceptual, como él mismo declara: “mi pintura va de contemplación a contemplación, entre la abstracción y la figuración, en la tierra de nadie de lo insinuado-sugerido, intenta ser una obra abierta que estimule la imaginación del espectador y le permita crear su propia obra”.
domingo, 19 de diciembre de 2010
domingo, 12 de diciembre de 2010
jueves, 27 de mayo de 2010
jueves, 20 de mayo de 2010
martes, 18 de mayo de 2010
lunes, 3 de mayo de 2010
RESEÑA EN PERIÓDICO DE PERÚ DE "POESÍA Y NARRATIVA HISPANOAMERICANA ACTUAL",CON MIS POEMAS "OTOÑO" Y "PLATOS ROTOS".
http://www.elperuano.com.pe/edc/2010/04/28/cul5.asp
DIARIO IMPRESO DE PERÚ "EL PERUANO", Miércoles, 28-4-10.
CULTURAL
PUBLICACIÓN
POESÍA ACTUAL EN ESPAÑOL
El poeta peruano Leo Zelada presentó el 20 de abril en Madrid el libro Poesía y Narrativa Hispanoamericana Actual. En dicha publicación se recopila a una treintena de aut ...ores de América Latina y España. Leyeron sus textos Xabier Castro, Cielo Gallego, Ignacio Fajardo, Chema Rubio y Félix Rosado. Los autores peruanos compilados en esta edición son Raúl Allain y Ángel Lavalle.
DIARIO IMPRESO DE PERÚ "EL PERUANO", Miércoles, 28-4-10.
CULTURAL
PUBLICACIÓN
POESÍA ACTUAL EN ESPAÑOL
El poeta peruano Leo Zelada presentó el 20 de abril en Madrid el libro Poesía y Narrativa Hispanoamericana Actual. En dicha publicación se recopila a una treintena de aut ...ores de América Latina y España. Leyeron sus textos Xabier Castro, Cielo Gallego, Ignacio Fajardo, Chema Rubio y Félix Rosado. Los autores peruanos compilados en esta edición son Raúl Allain y Ángel Lavalle.
viernes, 30 de abril de 2010
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
